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Esta maravilla hará que vuelvas a conectar con tu yo de los 90

En los últimos tiempos se han puesto de moda un nuevo tipo de recopilatorios de juegos que son un salto cualitativo respecto de los que podíamos ver de sagas y compañías que optaban por algutinar juegos de su cosecha, sin sentido, a lo loco, y para venderlos al peso. No es el caso de Tetris, los cartuchos de Atari 2600, Karateka… que forman parte de esa buena costumbre que incluye ahora archivos secretos de desarrollo, materiales en vídeo originales y entrevistas actuales a modo de documentales de National Geographic.

El caso es que estos lanzamientos logran algo muy complicado, que es mezclar el apartado puramente lúdico, de entretenimiento, con el de la divulgación porque consiguen que logremos empaparnos con información relevante sobre cómo se llevó a cabo un juego, cómo se crearon sus gráficos o por qué cierta decisión trascendió más allá del propio videojuego. Cosa que en el caso de Mortal Kombat, es seguro que hay mucho que contar por toda la polvareda que levantó en su día.

Mortal Kombat Legacy Kollection, una maravilla nostálgica

Así se llama la recopilación de juegos que vamos a poder disfrutar próximamente y que incorpora lanzamientos de la saga acontecidos entre el año 1992, fecha en la que llega a los salones recreativos, y 2003, que es cuando, digamos, acaba la primera época de la franquicia ya que será con PS3 y Xbox 360 cuando entre de alguna manera en la modernidad en la que sigue instalada hoy en día. Y en ese periodo comprendido en este Mortal Kombat Legacy Kollection vamos a poder disfrutar de ocho juegos, algunos de ellos con hasta cinco versiones distintas.

Como os decimos, la llegada de Mortal Kombat en su momento removió los cimientos de la industria. Quentin Tarantino estaba triunfando en cine con Reservoir Dogs y la llegada de Mortal Kombat hizo creer a muchos (políticos sobre todo) que la sociedad se iba al carajo ante tanta violencia. Que los jóvenes iban a convertirse todos en unos sádicos asesinos y que había que poner límites. Y al menos en EE.UU. lo consiguieron, porque cuando este clásico de lucha aterrizó en consolas, en 1993, crearon solo para él una calificación por edades que ha quedado hasta hoy. El famoso ESRB.

  • Así que es de esperar que en esos documentales que vendrán en Mortal Kombat Legacy Kollection podremos ver cuál fue ese impacto en el equipo y que puso en pie de guerra a senadores de los EE.UU. lo que le granjeó al videojuego la fama de peligroso. Por suerte, podremos comprobar toda la evolución de la saga en aquellos primeros años, disfrutando de las versiones arcade pero también las de SNES, Mega Drive, Game Boy, Game Gear, Mega Drive 32X y Game Boy Advance.

    Y sí, tiene una pinta espectacular. Pero aquí os dejamos el listado completo de juegos que vendrán en este Mortal Kombat Legacy Kollection:

    • Mortal Kombat – 1992: Arcade, SNES, Genesis, Game Boy, Game Gear
    • Mortal Kombat II –1993: Arcade, SNES, Genesis, Game Boy, 32X
    • Mortal Kombat 3 – 1995: Arcade, SNES, Genesis
    • Ultimate Mortal Kombat 3 – 1995: Arcade, SNES
    • Mortal Kombat 4 – 1997: Arcade
    • Mortal Kombat Advance – 2001: Game Boy Advance
    • Mortal Kombat: Deadly Alliance – 2002: Game Boy Advance
    • Mortal Kombat: Tournament Edition – 2003: Game Boy Advance

  • El «error» de Space Invaders que se convirtió en su mejor mecánica de juego

    Si hay un juego arcade por excelencia en la historia de los videojuegos, ese es Space Invaders, lanzado en 1978 por Taito. Este es el «matamarcianos» por excelencia, y fue diseñado para los míticos ordenadores con procesador Intel 8080 de aquel entonces. pero el juego de Tomohiro Nishikado tenía una particularidad, y es que según ibas eliminando enemigos de la pantalla, el juego se iba acelerando… y no porque lo hubieran diseñado así.

    Todo el mundo asumió que ese incremento de ritmo de j uego conforme caían los invasores fue algo premeditado, pero la realidad es que no fue una sofisticada técnica de programación (sofisticada para aquellos tiempos, claro) pensada para añadir tensión progresiva, sino que fue más bien un inesperado efecto derivado de la arquitectura del hardware en el que funcionaba. Vamos a explicarlo.

    El cuello de botella en Space Invaders

    En el desarrollo de Space Invaders, el diseñador Tomohiro Nishikado ensambló una placa basada en el procesador Intel 8080, y definió estructuras de datos donde los alienígenas se desplazaban, se dibujaban en pantalla, y su comportamiento dependía del número restante. Al iniciarse la partida había muchos enemigos, y eso implicaba que el procesador sufría porque tenía que hacer muchas operaciones de dibujo y lógica por cada fotograma.

    Especificación Valor Impacto en Space Invaders
    Arquitectura 8 bits Limitaba la cantidad de datos procesados simultáneamente.
    Velocidad de Reloj 2 MHz Una velocidad muy baja que obligaba a optimizar cada ciclo de CPU.
    Nº de Transistores ~6,000 Refleja la simplicidad y las limitaciones de rendimiento de la época.
    Capacidad de Direccionamiento 64 KB de memoria Restringía la complejidad del código y los recursos del juego.
    Rendimiento ~290,000 op/s Insuficiente para mantener una tasa de fotogramas constante con 55 enemigos.

    Claro, según el jugador iba eliminando alienígenas, esta tarea para el procesador iba disminuyendo paulatinamente, pudiendo completar sus ciclos de actualización más rápidamente. Como realmente no se programó una lógica de cadencia o velocidad para los enemigos en Space Invaders, el resultado es que como el procesador tardaba menos en realizar sus ciclos de actualización, el juego funcionaba literalmente más rápido.

    Esto, tal y como os mencionamos al principio, no fue algo premeditado sino que más bien «salió así y así se quedó» porque obviamente al desarrollador le pareció bien, ya que aunque fuera involuntariamente, sí que se creaba una mayor sensación de tensión según ibas avanzando en las partidas. Como podéis apreciar, el motivo real tras esta «mecánica» del juego era que el procesador Intel 8080 tenía un enorme cuello de botella de rendimiento.

    ¿Por qué no se corrigió o evitó este efecto?

    Principalmente porque en aquella época (recordad que hablamos de finales de los años 70) el desarrollo de hardware era extremadamente caro, ya que estaba en sus inicios. Los recursos eran también muy limitados y era extremadamente complicado encontrar ingenieros de software con talento. Así pues, se consideró que Space Invaders ya estaba completo sin entrar en ajustes del ritmo de juego.

    Segundo, porque este efecto terminó siendo una parte memorable de la jugabilidad (aunque cuando lanzaron el juego esto no podían saberlo), con más velocidad según iban quedando menos enemigos. Dicho acelerón añadido acabó siendo una característica muy apreciada por los jugadores, aunque no fuera algo planificado inicialmente.

  • Finalmente, porque las limitaciones del hardware (el Intel 8080 tenía arquitectura de 8/16 bits a 2 MHz con unos 5.000 transistores apenas) no daba para más, era un procesador «justito» para los juegos arcade de la época, y tampoco es que pudieran programar una velocidad mayor en un hardware que ya hacía cuello de botella. Tened en cuenta también que este juego fue diseñado para máquinas arcade.

    Preguntas frecuentes sobre Space Invaders y su jugabilidad

    ¿Por qué el juego Space Invaders se aceleraba al eliminar enemigos?

    La aceleración se debía a una limitación del hardware. El procesador Intel 8080 tenía que procesar y dibujar cada enemigo en pantalla. A medida que se eliminaban, la carga de trabajo disminuía, permitiendo al procesador completar sus ciclos más rápido, lo que se traducía en un aumento de la velocidad general del juego.

    ¿Fue intencionado este aumento de velocidad?

    No, no fue una característica de diseño premeditada. Fue un efecto secundario inesperado del hardware de la época. Sin embargo, a su creador, Tomohiro Nishikado, le gustó el resultado porque añadía tensión y se mantuvo en la versión final.

    ¿Qué procesador utilizaba la máquina arcade original de Space Invaders?

    La placa del juego estaba basada en el procesador Intel 8080, un chip de 8/16 bits a 2 MHz que era común en los ordenadores y sistemas arcade de finales de los años 70.

    Si fue un fallo, ¿por qué no se corrigió?

    No se corrigió por varias razones: el desarrollo de hardware era muy caro, los recursos limitados y, lo más importante, el efecto resultó ser una mecánica de juego muy apreciada que aumentaba la dificultad y la emoción de las partidas.

  • No solo es GTA 6: el juego de la creadora de Uncharted se va a finales de 2026

    Skydance Games y Amy Hennig han anunciado que su próximo título, Marvel 1943: Rise of Hydra, se ha retrasado una vez más y que ya no saldrá a la venta a principios de 2026 como se había anunciado anteriormente. Este es el segundo gran retraso de un juego que se anuncia hoy, aunque es comprensible que el de GTA 6 acapare mayor atención. De hecho, el anuncio de Skydance Games fue literalmente cinco minutos antes que el de Rockstar.

    A decir verdad, en los últimos años es bastante habitual que, muy especialmente cuando hablamos de juegos AAA y superproducciones, los retrasos sean continuados y constantes. La presión popular -y sobre todo la de los accionistas- empuja a los desarrolladores a anunciar fechas de lanzamiento, pero con juegos tan grandes es frecuente que se les eche el tiempo encima y que no se vean capaces de cumplir los plazos, anunciando retraso tras retraso.

    Un nuevo retraso para Marvel 1943

    Igual que ha hecho Rockstar, ha sido a través de la cuenta de X (antiguo Twitter) oficial de Skydance Games donde han realizado el anuncio del retraso, diciendo que «nuestro objetivo es ofrecer juegos premium inolvidables que hagan honor a los personajes y los mundos con los que tenemos la suerte de trabajar. Marvel 1943: Rise of Hydra es un proyecto muy ambicioso y tenemos que comprometernos a garantizar que alcance el nivel de calidad que nuestro equipo, los jugadores y los fans esperan».

    Skydance Games @SkydanceGames Important update regarding MARVEL 1943: Rise of Hydra. https://t.co/y3WRSjVmds 06 de noviembre, 2025 • 22:00
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    «Para hacer realidad nuestra visión de Marvel 1943: Rise of Hydra, hemos tomado la decisión de retrasar su lanzamiento más allá de principios de 2026. Agradecemos la pasión y el apoyo de la comunidad y los jugadores de todo el mundo. El equipo está trabajando duro para crear algo realmente especial, y esperamos poder compartir con vosotros más detalles a medida que avance el proceso de desarrollo».

    Es bien sabido que Amy Hennig (directora y guionista de videojuegos, conocida por títulos como Uncharted 2 y 3 y Legacy of Kain: Soul Reaver) está trabajando con Skydance Games en este proyecto de Marvel, algo que se desveló allá por marzo de 2024, momento en el que se anunció su lanzamiento para 2025. Luego, a principios del presente año Skydance Games anunció que Ryse of Hydra no cumpliría con su fecha de lanzamiento prevista inicialmente y que se retrasaría a principios de 2026, así que el anuncio de ahora supone el segundo retraso para el lanzamiento de este juego.

  • Ahora, la nueva ventana de lanzamiento indica «mid-to-late 2026» (de mediados a finales de 2026), y por desgracia no han sido nada específicos con esto así que podría salir tanto en agosto como en diciembre, siempre y cuando no anuncien un tercer retraso. En cualquier caso, parece que 2026 va a estar bien plagado de lanzamientos de juegos importantes.

    Aunque tanto retraso pueda ser decepcionante para los fans, la verdad es que nosotros personalmente somos partidarios de que es mejor esto a que lancen un juego precipitadamente y que llegue incompleto y lleno de problemas. A los antecedentes nos remitimos, recordad el desastre inicial que fue Cyberpunk 2077, que se lanzó inacabado porque los accionistas presionaron demasiado a CD Projekt Red, pero con el tiempo ha terminado siendo un juego completo, fluido y muy disfrutable.

  • Microsoft ya tiene su propia Consola Virtual en sus Xbox

    Una de las mejores cosas que ha hecho Nintendo de siempre es darle valor a sus viejos juegos para consolas de hace 20, 25, 30 ó 40 años. Desde tiempos inmemoriales ha contado con una función que es la consola virtual, que nos permitía comprar cartuchos de NES, Game Boy, Super Nintendo y otras máquinas, aunque con la llegada de Switch y su servicio online, todo eso se transformó en un extra para tener una suscripción que pagar todos los meses a los japoneses.

    Microsoft no tenía algo así por razones evidentes: lleva en esto de los videojuegos apenas 25 años y, además, no ha creado un lore de franquicias lo suficientemente atractivas como para considerarlas clásicas en el sentido que sí podemos aplicarle a Nintendo. Así que o se ponía a buscar una compañía que llevará 40 o más años en esto, o sería imposible. Y la ha encontrado: Activisión, que compró junto a Blizzard hace un par de años y que viene acompañándonos en el mundo de los videojuegos desde la segunda mitad de los años 70, con la llegada de las primeras consolas.

    Todos clásicos y todos para Xbox y PC

    El caso es que hace unas pocas horas Microsoft anunciaba la llegada a Xbox Game Pass y a PC Game Pass de Retro Classics,  un catálogo de medio centenar de juegos clásicos de Activision, en su mayoría de la época de la mágica Atari 2600 y posteriores. En realidad, la horquilla temporal abarca desde esos finales de los 70, a los años 80 y parte de los 90, con nombres tan reconocidos como Pitfall, Boxing, Fire fighter, Enduro, Decathlon, Checkers o Bridge.

    Microsoft ha vestido esta iniciativa dentro del marco de un programa de preservación de videojuegos que quiere hacer perdurar el legado de las primeras generaciones, de tal forma que los jugadores puedan descubrir (o redescubrir en el caso de los que ya estuvimos allí) aquellas joyas que, de una manera u otra, ayudaron a forjar la actual industria de los videojuegos. Y lo cierto es que en esos primeros años, Activision fue uno de los actores más importantes junto a la propia Atari.

    Este Retro Classics no solo estará disponible en Xbox y PC de forma inmedita, sino que también podremos disfrutar de estos clásicos en streaming en otras plataformas que son compatibles con el servicio de Microsoft. Eso significa que será posible echar unas partidas a Pitfall en una tele Samsung, o en una LG, además de gafas VR como las Meta Quest 3 amén de las pantallas de nuestros teléfonos móviles y tablets que puedan ejecutar la aplicación oficial de Xbox Game Pass.

    De todas formas, aunque el catálogo de Activision (sobre todo) es inmenso y apenas 50 juegos no parezcan muchos, desde Microsoft ya han anunciado que la cosa irá creciendo progresivamente en los próximos tiempos, con más juegos de la marca de Call of Duty y, también, con aportaciones de la propia Blizzard, que antes de centrarse en sus Warcraft, Diablos o StarCraft, era bastante prolífica en juegos que, algunos, pasaron con más pena que gloria. ¿Recordáis aquel BlackThorne?

    Los mejores videojuegos para exprimir tu Xbox Series S

    Microsoft lleva desde inicios de siglo entregándonos algunas de las mejores consolas más punteras de toda la historia. Sin embargo, su máquina más tecnológicamente avanzada hasta la fecha ha alcanzado un nivel de realismo y detalle nunca antes visto.

    La Xbox Series S, una de las consolas más recientes de la compañía hasta el momento, es sin lugar a duda su más completa, permitiendo jugar a tus títulos favoritos con la mayor calidad que se puede tener actualmente, todo con un tamaño reducido que no molesta tanto. Desde los juegos más nuevos hasta los clásicos que nos encantan a todos. Es por eso que hoy os traemos unas cuantas recomendaciones.

    Lo mejor de Xbox Series S

    Así que como hoy nos sentimos generosos es que os traemos cinco recomendaciones de videojuegos que son perfectos para probar con vuestra Xbox One Series S, ya sea porque se ven mejor que nunca o porque presentan alguna mejora especial. Y con todo esto dicho, podemos comenzar con este ranking.

    Street Fighter 6

  • Comenzamos la lista por uno de los videojuegos de lucha que más nos ha sorprendido de la última década, y es que después de su quinta entrega, nadie se esperaba nada de otro Street Fighter. Esta sexta entrega es toda una proeza tanto a nivel gráfico como en jugabilidad. Si lo queréis jugar como dios manda, entonces tenéis que hacerlo en Series S.

    Halo: The Master Chief Collection

  • Obviamente teníamos que mencionar esta colección protagonizada por el gran icono de la historia de Xbox, el Master Chief. Esta colección incluye los primeros juegos de la franquicia, solo que mejorados para Xbox One Series X/S. Es perfecto tanto para aquellos que quieran tanto rememorar los grandes momentos de la saga como adentrarse en ella por primera vez.

    The Witcher 3: Wild Hunt

  • Para un juego que salió hace casi diez años, la verdad que se ha mantenido muy pero que muy bien en todos los aspectos. La aventura más reciente hasta la fecha de Geralt de Rivia es uno de los mejores juegos que podéis probar en vuestra Xbox Series S, para experimentar la potencia de la consola en las grandes batallas de este clásico moderno del medio.

    Forza Horizon 5

  • Pero hablando de franquicias que tienen que ser experimentadas 100% en una Series S, la entrega más reciente de la saga es la que mejor explota el potencial de la última consola de Microsoft, permitiendo cargar mapas muy extensos y emplazamientos y pistas extremadamente detallados. Si sois fans del automovilismo, entonces tenéis que probarlo sí o sí.

    Elden Ring

  • Sin embargo, como rey de la montaña tenemos a uno de los videojuegos más influenciales de los últimos años. Con un mundo vastísimo lleno de cosas que descubrir y jefes con los que enfrentarse, la mejor opción para disfrutarlo hasta la última gota es obviamente la Xbox Series S. Además, su DLC es también perfecto para esta consola.

    ¿Y tú? ¿Cuál es tu juego favorito para jugar en la Xbox Series X?

  • Sony se retracta, y ya no necesitaremos cuenta PSN para juegos de un jugador

    Hace unos meses se desató una polémica bastante seria en torno a Sony, pues impusieron el requisito de tener que contar con una cuenta activa de PSN para poder jugar a sus juegos, incluyendo muchos de un solo jugador. Esto llegó, entre otras cosas, en varios de sus port para PC, donde en títulos como God of War: Ragnarok era necesaria una cuenta PSN para jugar… en PC. Absurdo. Pero ahora por fin, parece que Sony ha recogido cable y además lo ha hecho mediante un comunicado oficial en su blog.

    De todos modos, has de tener en cuenta que para jugar en las consolas de la marca japonesa, sigue siendo necesaria una cuenta PSN, al menos para recibir actualizaciones y demás. Esto no ha cambiado desde los tiempos de PS3 y no creemos que vaya a hacerlo. Nos referimos al ridículo que hicieron tratando de imponer esto mismo en juegos que han llevado a PC, máxime cuando son juegos de un solo jugador y que no tiene sentido alguno el obligarte a tener una cuenta PSN para poder jugar.

    Usar una cuenta PSN en juegos de PC ahora será opcional

    Como decíamos, Sony anunció ayer mediante un comunicado oficial en su blog que ya no será necesaria una cuenta PSN para jugar a sus juegos de PC de un solo jugador. En su lugar, ahora será opcional, de manera que seremos nosotros quienes podremos decidir si usar esta cuenta o no. Obviamente, para dar alicientes a que sigamos utilizándola, Sony habilitará algunas cosas para quienes decidan hacerlo, como soporte para trofeos o incluso desbloqueo de cosméticos, de igual manera a como hace Ubisoft.

    Esta es una traducción propia del texto que ha publicado Sony al respecto, para que quede todo más claro:

    «A partir del lanzamiento mañana de Marvel’s Spider-Man 2 para PC, estamos trabajando para añadir más beneficios a jugar con una cuenta de PlayStation Network. The Last of Us Parte II Remasterizado, que saldrá el 3 de abril de 2025, además de God of War: Ragnarok y Horizon Zero Dawn Remasterizado, pronto añadirán desbloqueos de contenido dentro del juego para usuarios que utilicen una cuenta PSN».

    ¿Qué significa esto? Como hemos dicho, usar una cuenta PSN será opcional, y para quienes decidan hacerlo habrá algunos beneficios extra, un aliciente para seguir vendiéndole tus datos a Sony. Además, ojo al dato porque por lo que parece habrá otros juegos a los que no les afectará esta «actualización». Por ejemplo, el «re-lanzamiento» de Until Dawn sigue pidiendo una cuenta PSN, aunque otros títulos como The Last of Us Parte I o Ratchet & Clank Rift Apart no la requieren en absoluto.

    En fin, que Sony se haya visto a recoger cable es una muy buena noticia. A los usuarios no nos gusta en absoluto que nos obliguen a nada, ya que al fin y al cabo tú te compras un juego para jugar y no tienes por qué estar cediéndole tus datos a nadie, enviándole estadísticas, y mucho menos estar obligado a estar conectado a Internet de forma permanente. Qué pasa, que si me voy al pueblo unos días y me quiero llevar la «Play» para echar unas partidas, ¿no puedo jugar? Qué absurdo, por favor…

    Disney Epic Mickey: Rebrushed ya tiene demo jugable en PC

    Es extremadamente común que en los últimos años se presenten una gran cantidad de juegos que ya se habían lanzado pero que ahora llegan con una versión remasterizada o un remake, y es que las compañías conocen que muchos usuarios quieren revivir los viejos tiempos sin tener que jugar en una consola antigua o con las limitaciones técnicas de hace tiempo. Y uno de los últimos que hemos visto que han optado por hacer esto en vez de sacar un nuevo título es Disney Epic Mickey, que presenta catorce años después su versión que llegará a PC.

    Desde hace mucho tiempo, Mickey es el personaje perfecto que se ha convertido en una de las grandes figuras de la cultura relacionada con el cine, la animación y los videojuegos, y es que el ratón de Disney ha logrado convertirse en uno de los mayores referentes para todo tipo de personas. Existen una gran cantidad de juegos que tienen a este personaje como protagonista, pero uno de los más famosos es Disney Epic Mickey, un juego que salió en 2010 y que presentaba una serie de mecánicas innovadoras el cuál podremos jugar nuevamente con su versión remake.

    Un gran juego que vuelve años después en forma de remake

    Los juegos de plataformas en tercera persona tienen una nostalgia que muchos usuarios quieren volver a sentir, y es que durante los años 2000-2010 fueron unos de los que más triunfaron, principalmente por tener un sistema general en el que no resultaba demasiado complicado iniciarse. Es por este mismo motivo, y porque la gente los recuerda con gran cariño, que esta vez veremos uno de los títulos que más llamó la atención hace años de este género, en el que Mickey actuaba como protagonista en un ambiente más oscuro de lo que podíamos estar acostumbrados a ver a este mítico personaje.

    Todavía queda un mes para que se lance este título, y es que llegará tanto a PC como a consolas el próximo 23 de septiembre (con un precio base de 60 euros), pero para que los usuarios conozcan si quieren o no comprar el juego, la desarrolladora ha lanzado una demo que podéis jugar actualmente. Esta demo la podremos encontrar en Steam y nos enseñará los primeros minutos de juego, con las mecánicas más básicas e importantes que podemos encontrar, principalmente por el hecho de que dura aproximadamente una media hora que nos permitirá ver cuales son los cambios que hay con respecto al original.

  • Esta actualización llega con una serie de cambios que afectarán a la jugabilidad, y es que al ser un remake (un juego hecho de nuevo), contará con una serie de acciones adicionales que podremos utilizar para pasarnos el título como queramos, ya que añadirá nuevos movimientos para el personaje. Además de esto también habrá una serie de nuevas habilidades y mecánicas que harán que la experiencia de juego sea la clásica pero con un toque renovado, adaptando el juego a lo que seria el estándar actual que podemos encontrar en cualquier título.

  • Monster Hunter cumple 20 años, ¿recuerdas los que más te gustaron?

    Seguramente cuando pensamos en las grandes franquicias creadas por Capcom, muy seguramente se nos vengan dos nombres a la cabeza. O bien los Resident Evil o la saga de aventuras de la que hoy hablaremos. Los míticos Monster Hunter.

    Para muchos adeptos a la aventura y las batallas epiquísimas esta sea muy seguramente una de sus favoritas, y es que ¿cómo no lo va a ser? Por algo lleva entre nosotros exactamente 20 años. Si bien el nivel de la franquicia siempre ha estado muy alto, por supuesto que hay algunos que sobresalen por encima de la media. Y hoy veremos cuáles.

    Y llegaron los cazadores de monstruos

    Así que con motivo de que este universo se encuentra de aniversario es que hemos pensado que es el momento perfecto para repasar los cinco títulos que mejor nota han conseguido, de acuerdo a su calificación en el portal especializado de Metacritic, que son muy listos y (casi) nunca se equivocan en estas cosas. Y ahora dicho esto, podemos comenzar.

    5. Monster Hunter Generations

  • Este juego era como una especie de “grandes éxitos de la franquicia”. Fue muy querido en su momento debido a que trajo bestias y escenarios de varias entregas anteriores, por lo que consiguió en Metacritic una calificación de 85 sobre 100. Si eres de esos que se ha jugado todas las entregas de la saga, entonces este no os puede faltar.

    2. Monster Hunter Freedom Unite

  • Este juego es la prueba viviente de que un juego para consolas portátiles puede estar a la altura de las de consolas de sobremesa. Para muchos es uno de los mejores videojuegos que jamás salieron para la PlayStation Portable. Con una nota de 86 en Metacritic, añadió muchos monstruos que con el paso del tiempo se han vuelto icónicos de la saga.

    3. Monster Hunter 4 Ultimate

  • Este juego fue el responsable de implementar algunos de los añadidos que más han gustado en mucho tiempo, como el combate vertical o la posibilidad de montar a los monstruos que vamos derrotando. Todo esto, sumado a una historia más profunda de lo normal, hizo que esta cuarta entrega recibiera una calificación de 86 en Metacritic. Nada mal.

    2. Monster Hunter Rise

  • Si bien no llegó a los niveles de excelencia de su antecesor, sigue siendo un juegazo como una catedral. Es la combinación perfecta de peleas llenas de adrenalina, nuevos lugares para explorar y una historia que se siente más importante que nunca. Con una calificación de 88 sobre 100 en Metacritic, consigue llevarse la segunda posición en este ranking.

    1. Monster Hunter: World

  • Obviamente que este título se iba a llevar la medalla de oro en este top. Como su propio nombre indica, este juego presenta un mundo vastísimo para explorar a nuestras anchas. Fue el punto perfecto para que mucha gente que no estaba familiarizada con la saga se metiera, y el resto es historia. Por todo esto y más es que tiene un 90 de nota en Metacritic.

    ¿Y tú? ¿Cuál es tu juego favorito de Monster Hunter?

  • The Alters llegará a Xbox Game Pass, pero eso no es lo importante

    De vez en cuando aparecen en el radar de los gamers juegos que, por la razón que sea, llaman especialmente la atención. Y The Alters ya lo hizo el año pasado cuando se anunció su desarrollo y que contaría con un lanzamiento en algún instante de este 2024. Pero al margen de la noticia de que esta nueva maravilla de 11 Bit Studios la tendremos disponible en Xbox Game Pass, ¿qué otro elemento hace de él un juego importante?

    Como ocurre en el cine con ciertos directores, en el mundo de los videojuegos también hay estudios que, por una simple cuestión de talento, convierten en verdaderas maravillas todo lo que tocan. Y ese es el caso de 11 Bit Studios que, muchos de sus integrantes, han participado en joyas del nivel This War of Mine o el aclamado Frostpunk. Así que os podéis imaginar el nivel de juego que debe tener este The Alters.

    The Alters en Game Pass, confirmado

    Hace escasas horas Microsoft celebraba un evento online centrado solo en los juegos que traerán los partners en los próximos tiempos y The Alters apareció como uno de los más relevantes. Aunque todavía no se conoce la fecha definitiva en la que se pondrá a la venta, sí que hemos podido conocer que lo tendremos desde su primer día a la venta disponible tanto para Xbox (vete haciendo sitio) como para PC dentro de la suscrioción de pago.

    Y lo mejor no ha sido eso, sino ver por fin cómo será su planteamiento de juego. Y para no variar, estamos ante un concepto que a alguno le va a hacer volar la cabeza porque pone sobre la mesa esos territorios clásicos que tanto les gusta visitar a los chicos de 11 Bit Studios, como son las cuestiones morales de sus personajes y lo mucho que afecta su gestión a los objetivos marcados dentro de, en este caso, The Alters.

  • Tal y como habéis podido ver en este tráiler gameplay, The Alters nos propone conquistar un inhóspito planeta a base de crear alters de nosotros mismos, es decir, clones puros y duros que son como Jan, el protagonista, pero en realidad con algunos cambios. Lo que supone un plus de dificultad a la hora de tener que gestionar cómo tratamos a cada uno y cómo obtenemos lo que necesitamos de ellos sin provocar una rebelión.

    La supervivencia no se conquista solo

    El juego nos lleva a un planeta inhóspito, donde Jan tiene que aterrizar de emergencia por lo que queda allí atrapado. El problema que aparece es que él solo no puede manejar la base en la que vive, ni procurarse la supervivencia si no aparecen nuevas manos que le ayuden. Así que de forma milagrosa aparecer un nuevo material, presente en ese lugar, el Rapidium, que a través de un proceso que ya conoceréis dentro de The Alters, es capaz de generar versiones del protagonista pero salidas de líneas temporales diferentes a la suya.

    Un pequeño lío que se resume todo en un juego donde manda la estrategia, la habilidad, la mano izquierda para tratar con esos clones del protagonista y que pretende ser uno de los grandes tapados de 2024. ¿Lo conseguirá?

  • Capcom trabaja en nuevos remakes de Resident Evil, ¿dónde?

    Llevamos unas semanas en las que Resident Evil se ha transformado en protagonista de la actualidad, porque muchos afirmaban que había en marcha nuevos remakes destinados a reverdecer las glorias de las viejas entregas. Pero aunque muchas de esas noticias eran reales, donde fallaron todas fue en confirmar dónde quería Capcom que aparecieran estos nuevos remakes.

    Es cierto que en consolas y ordenadores ya hemos tenido remakes de buena parte de los juegos de la franquicia canónica, salvo las entregas 5 y 6 que andan pendientes a ver qué hacen los japoneses. Y es que tanto Resident Evil 7 como Resident Evil 8 (siempre entre los mejores) no necesitan por ahora que nadie los remasterice porque andan muy recientes, por lo que todos los trabajos de reconstrucción tendrían que centrarse en otras patas de la franquicia.

    Nuevos remakes de Resident Evil para…

    El dato que nos faltó conocer en aquellas noticias fue el de las plataformas a las que llegarían esos juegos, y ahora ya se han conocido por fin. Capcom lo que tenía planeado era lanzar un remake de Resident Evil 2 y una adaptación leve de Resident Evil 7 a dispositivos de Apple. Es decir, a iPhone, iPad y Mac, para cerrar ya el círculo de lugares en los que lanzar sus éxitos.

    Recordad que con el lanzamiento de los últimos iPhone 15 Pro, Capcom puso en la App Store su Resident Evil Village, dando así la bienvenida a una nueva plataforma que era capaz de reproducir sus últimos lanzamientos sin demasiado trabajo, manteniendo de alguna manera esa calidad vista tanto en las versiones de PC como en las de PlayStation y Xbox.

  • Así que sí, tanto Resident Evil 7 como el remake de Resident Evil 2 van camino de los dispositivos de Apple, aunque no de forma generalizada, ya que solo podrán ejecutarse gracias a los famosos procsadores Apple Silicon de los norteamericanos, o en los modelos más potentes de su gama de móviles.

    Podremos jugarlos antes del lanzamiento

    Como os decimos, solo los iPhone 15 Pro pueden ejecutar estos nuevos Resident Evil de Capcom por lo que quedan fuera todos los modelos existentes que no parecen capacitados para reproducir los juegos. Igual ocurre con los iPad, que solo los modelos Pro con procesadores de la gama M (eso incluye los iPad Air de 2024 con M2 en sus tripas) podrán acceder a los survival horror, así como los Mac también con Apple Silicon.

    Además, en el caso de Resident Evil 7, se venderá en un pack con su DLC y tendremos versión demo para probarlo en los días alrededor de su lanzamiento, que tendrá lugar más o menos en julio (sin fecha concreta definitiva). En el caso de Resident Evil 2, afirman los japoneses que está actualmente en desarrollo, por lo que podría demorarse un pelín más. Así que toca esperar.

    Sea como fuere, en todos los casos Capcom afirma que quiere ofrecer en la pantalla de tu smartphone una «experiencia de calidad de consola». Así que veremos hasta qué punto lo consiguen y si la ausencia de un mando permite seguir disfrutándolos como merecen.